Una exposició virtual al servei de la felicitat de mirar i veure
Quan al setembre de 2018 presentava l’exposició “Magatzem de llums” em preguntava (contestava als amics i amigues que s’interrogaven sobre el Jaume pintor) “I, per què pinto?” i oferia aquesta col·lecció d’excuses i d’arguments:
De vegades, em quedo sense paraules. Les neurones de pensar fallen. Em resulta difícil donar explicacions de la realitat. No sé què dir. Tot sembla contradictori i absurd. Necessito altres claus interpretatives. És per això que, a estones, parlo de la realitat pintant, em refugio en els colors per entendre el món…
Ara, torno i proposo compartir de nou colors i llums que, en bona part han estat recuperats en hores confinades. Tornant a fer viatges impossibles. Il·luminant idees per a no seguir dialogant tant sols des del malestar acumulat.
Aquesta nova exposició “Idees il·luminades” (de moment només virtual) torna a proposar-te recuperar la pretensió de pensar amb colors, mirar amb diferents llums, incorporar tonalitats per llegir la realitat.
En uns dies en els que ha tornat la simplificació, la recerca de blans i negres, la intolerància a la boira que arrodoneix l’horitzó, et torno a proposar trobar temps per interpretar llums, colors, formes canviants, per explicar-nos d’una altra manera tot allò que ens envolta. Com deia a “Magatzem de llums”: Una aquarel·la suavitza irracionalitats inevitables. Els patiments s’emmotllen traçant una perspectiva.
Si coneixes la meva trajectòria professional saps que soc una persona esclava de les paraules, sotmesa a l’escriptura i al diàleg públic. I, també, que soc un orfe permanent de paraules robades per un conservadorisme que les va buidant de sentit, les fa servir contra qui no té ni la paraula. Per això, a estones, callo, miro, pinto, ofereixo altres serenors.
Com deia ja fa tres anys, vaig pel món mirant (aquests dies mirant records) i, més enllà dels rostres i les parets que parlen, quedo embadalit amb un paisatge, un horitzó, una flor. Tracto de emmagatzemar el llum, els prismes que van definint el que percebo. No conservo els noms. Els records són la fugacitat d’un moment i em quedo amb l’atmosfera que envolta l’escena. Obro la retina o el diafragma pensant en com quedaria sobre una tela tot allò que veig. Com ho podria transformar en pintura quan torni a casa.
Les meves són pintures de viatge i de recerca de calma. Quadres per no oblidar altres formes de mirar i veure el món. Imatges que il·luminen idees i pretenen evitar-me i evitar a d’altres la deshumanització. No pinto per deixar de pensar sinó per invitar a pensar amb d’altres llums.
De la mateixa manera que escric per ser llegit i compartit, pinto per a ser mirat de manera comunitària, entre amics. Al final, sé que el que més anhelo quan pinto és trobar una paret amiga disposada a penjar un quadre que sempre mirarà les vides que passen davant seu.
Espero que, veient els quadres, si més no virtualment, puguis trobar alguna petita dosi de felicitat. A més de la imatge, trobaràs alguna frase que resumeix el que jo descobria quan pintava.
Jaume Funes
Cornellà, maig 2021
Una exposición virtual al servicio de la felicidad de mirar y ver
Cuando en septiembre de 2018 presentaba la exposición “Almacén de luces” me preguntaba (contestaba a los amigos y las amigas que se interrogaban sobre el Jaime pintor) “¿Y, por qué pinto?” Entonces, ofrecía esta colección de excusas y de argumentos:
A veces, me quedo sin palabras. Me fallan las neuronas de pensar. Me resulta difícil dar explicaciones de la realidad. No sé que decir. Todo parece contradictorio y absurdo. Necesito otras claves interpretativas. Por eso, a ratos, hablo de la realidad pintando, me refugio en los colores para entender el mundo…
Ahora, vuelvo y propongo compartir de nuevo colores y luces que, en buena parte, han sido recuperados en horas confinadas. Volviendo a hacer viajes imposibles. Iluminando ideas para no seguir dialogando tanto solo desde el malestar acumulado.
Esta nueva exposición “Ideas iluminadas” (de momento solo virtual) vuelve a proponerte recuperar la pretensión de pensar con los colores, mirar con diferentes luces, incorporar tonalidades para leer la realidad.
En unos días los que ha vuelto la simplificación, la búsqueda de blandos y negros, la intolerancia a la niebla que redondea el horizonte, te vuelvo a proponer encontrar tiempo para descubrir luces, colores, formas cambiantes, que permitan explicarnos de otro modo todo aquello que nos rodea. Cómo decía en “Almacén de luces”: Una acuarela suaviza irracionalidades inevitables. Los sufrimientos se acomodan algo mejor trazando una perspectiva.
Si conoces mi trayectoria profesional sabes que soy una persona esclava de las palabras, sometida a la escritura y al diálogo público. Y, también, que soy un huérfano permanente de palabras robadas por un conservadurismo que las va vaciando de sentido, las usa contra quienes no tienen ni la palabra. Por eso, a ratos, callo, miro, pinto, trato de ofrecer otras serenidades.
Cómo decía al presentar la otra exposición, hace ya tres años, y repito ahora, voy por el mundo mirando (estos días mirando recuerdos) y, más allá de los rostros y las paredes que hablan, quedo embelesado con un paisaje, un horizonte, una flor. Trato de almacenar la luz, los prismas que van definiendo lo que percibo. No conservo los nombres. Los recuerdos son la fugacidad de un momento y me quedo con la atmósfera que rodea la escena. Abro la retina o el diafragma imaginando cómo quedará sobre una tela todo aquello que veo. Acumulo deseos de cuadros y voy pensando cómo podría transformar la imagen en pintura cuando vuelva a casa.
Lo que ahora ves son pinturas de viaje, de investigación de la calma, sumergido en el caos. Son cuadros destinados a recordar otras formas de mirar y ver el mundo. Son imágenes que iluminan ideas y pretenden evitarme y evitar a otros la deshumanización. No pinto para dejar de pensar sino para invitar a pensar con otras luces
Del mismo modo que escribo para ser leído y compartido, pinto para ser mirado de manera comunitaria, entre amigos. Al final, sé que lo que más anhelo cuando pinto es encontrar una pared amiga dispuesta a colgar un cuadro que siempre mirará las vidas que pasan por delante suyo.
Espero que, viendo lo cuadros, puedas encontrar, al menos virtualmente, alguna pequeña dosis de felicidad. Además de la imagen, encontrarás alguna frase que resume el que yo descubría cuando pintaba.
Jaime Funes
Cornellà, Mayo 2021
Aquarel·la. Paper
40/60
2019
La tierra es un arcoíris en medio de un cielo que no puede renunciar a ser azul. Cada huella del camino es de un color.
La terra és un arc de Sant Martí en mig d’un cel que no pot deixar el blau. Cada petjada del caminar és d’un color.
Valle del Arcoíris. Desierto de Atacama. Chile
Aquarel·la. Paper
40/60
2020
La nieve, todavía blanca, vigila cómo florece la tierra parda, entre los verdes que no desparecieron con el invierno.
La neu blanca encara vigila les primeres flors que surten de la terra entre els verds que l’hivern no pot fer desaparèixer
Plasencia mira a Gredos
Acrílic. Tela
54/73
2019
Los girasoles no están mirando al sol. Tienen puesta la vista en el mar que espera al otro lado de las montañas.
Els gira-sols no miren el sol. La seva vista està posada en el mar que espera a l’altre costat de la muntanya.
Camí de Palamós a Calella
A tu espalda está el frente del glaciar que todo lo arrastra. Delante, observas el recorrido que hará el agua cuando todo se deshaga. Gris y verde entre tormentas. River Cook en el Glaciar Fox. Nueva Zelanda
Aquarel·la. Paper
25/42
2020
El color del invierno al despertar el día. Primero, se desperezará el bosque. Luego irán naciendo las montañas.
El color de l’hivern quan desperta el dia. Primer despertarà el bosc. Després, aniran naixent les muntanyes.
Vall de Bianya. Girona
Si cruzas los Andes en barca puedes oír el volcán Tronador, mientras el azul va cambiando, entre obscuro y claro cuando pasas las fronteras. Lago Todos los Santos, Chile
Aquarel·la. Paper
40/60
2020
Pintar el color del árbol 33 en un tono 34. En una ladera de otoño siempre aparece el verde particular que describe una vida singular
Pintar el color de l’arbre 33 en un to 34. En una vall de tardor sempre es troba el verd particular d’una vida singular.
Cañón de Añisclo. Valle de Ordesa
Aquarel·la. Paper
40/60
2019
Azufre entre humaredas, en medio de una tierra que tiembla. Colores con miedo a que se escape el fuego
Sofre i fumaroles mentre la terra tremola. Colors de por que surti el foc
White Island. Nueva Zelanda. 2017
(en 2019 la isla entró en erupción y ya no es así)
Acrílic. Fusta/madera
100/130
2019
Cuando Neruda saludaba el día, comenzaba a imaginar las vidas que tamizaban las ventanas.
Quan Neruda saludava el dia, imaginava vides darrere les finestres
Valparaíso de des La Sebastiana
Soledad. Va a su aire. El gris elefante invita a pintar el dorado de la sabana. Parque Nacional de Serengueti. Tanzania.
Acrílic. Tela
50/65
2019
Mientras por la costa, entre los recodos del mar, llega el día, un moai espera el retorno de la barca de la primera expedición
Mentre a la costa, arran de mar, arriba el dia, un moai espera el retorn de les barques originaries
Ahu Tongariki Illa de Pasqua
Aquarel·la. Paper
40/60
2019
Sombra, agua, arboles y un frágil camino por el que -cuando nadie mira- caminan las mariposas
Ombra, aigua, arbres i un fràgil camí pel que -quan no mires- caminen les papallones
Allariz. Orense. Bosque en el que se rodó la película “La lengua de las mariposas”
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